2026年6月12日至13日,由湖北省文学艺术界联合会、湖北省舞蹈家协会联合主办的“2026年湖北省专业院团、院校舞蹈教学成果展演”在湖北黄石市湖北师范大学隆重举行。本次展演从全省30余所专业院团与院校的教学示范课经过近六个月的两轮严格评审,最终16节优质课程入围现场展示。武汉工商学院艺术与设计学院舞蹈音乐系报送的《舞台韵律·百老汇色彩:跨文化爵士舞教学实践》作为历届以来首个入围的流行舞蹈课程精彩亮相,与武汉音乐学院、华中师范大学、中南民族大学等省内一流高校同台竞技,成为本届展演的一大亮点。同时,全省仅2所民办院校课程入围,武汉工商学院占据一席,充分彰显了民办院校在舞蹈教学创新中的厚积薄发。 流行舞蹈教学长期面临一个核心困境:学生往往“重技术、轻戏剧”,能跳出高难度的技术技巧,却缺乏角色塑造与叙事能力,难以适应行业对“多元复合性应用型舞蹈人才”的需求。本次课程立意以剧院爵士舞为典型载体,融合百老汇戏剧基因与中国传统舞蹈元素,构建了“技法—道具—戏剧”递进式教学逻辑。课程秉持“先练身体语法,再用道具叙事”的理念,从根源上打通从技术到表演的通道。自2017年率先在湖北省开展流行舞蹈本科招生以来,剧院爵士舞模块已成为核心特色课程。本次展演正是该教学改革成果的集中检阅。
省级展演的突破性成果,源于教研组长期以来的深耕积淀与师生同心的聚力攻坚。自2026年1月赛事启动以来,面对全省顶尖院校的激烈角逐,在系部统筹部署、副主任谭珊老师整体指导下,流行舞教研组沈雅卉、白佳鸣、文碧璇、上官紫琦四位专任教师组成专项教学团队,带领21名参演学生及志愿保障团队,利用课余时间、周末及晚间时段反复打磨课程架构、教学逻辑、动作体系、情景设计与舞台呈现。
团队坚持以教学规律为根本、以课程逻辑为核心、以人才培养为目标,对每一个教学环节、训练模块、课堂叙事层层优化,最终形成结构科学、逻辑闭环、特色鲜明的跨文化爵士舞教学示范课,以极致态度实现民办高校流行舞教学的突破性亮相。
展演现场,四位教师分工明确、台前幕后协同发力,师生共同交出了一份高质量答卷。本次现场展示构建了情景导入 — 科学热身 — 元素筑基 — 道具叙事 — 综合展演的完整课堂教学链条,充分展现本科课堂的专业性、系统性与逻辑性。沈雅卉老师全程把控节奏并讲解教学逻辑,文碧璇老师以情景式教学开篇,白佳鸣老师亲身示范热身,上官紫琦老师带领志愿者保障流程。21名学生全程高水准完成展示,衔接零失误,技术扎实、情绪投入。场务工作分工明确、紧凑,彰显综合素养。以下为展演的核心教学环节:
沈雅卉老师于展演现场讲述课程设计思路
文碧璇老师以生动的课堂教学情景切入,带领学生快速进入百老汇爵士舞的艺术氛围。通过角色设定与情境铺垫,激发学生的表演欲望,为后续训练奠定情绪基础。这一环节体现了课程“先有戏剧意识,再有技术表达”的教学理念。 白佳鸣老师亲身示范,基于《爵士舞基训》课程的科学体系,带领学生完成全身关节分离、神经末梢延伸控制、核心激活等环节。热身不仅是身体准备,更是师生之间技术传承与精神引领的体现。 学生依次呈现两组训练组合:第一组为钢琴伴奏原地动律,打磨脚下步伐与静态身体姿态;第二组风格轻快,强化关节律动与情绪表达。充分体现剧院爵士舞“松、弹、放、收”的风格特征。 突破纯技术训练局限,以道具为肢体延伸、情感载体、叙事媒介,打通 “身体技术 — 情绪表达 — 舞台叙事” 的转化通道,实现流行舞从 “跳动作” 到 “演内容” 的教学进阶。融合基础动律、空间调度、角色塑造与戏剧表达,完成完整舞台片段展示,全面检验学生综合舞台素养,充分体现我校应用型舞蹈人才的培养质量。 “本次省级高水平展演,让我有幸与省内各大高校同台交流、对标学习,极大拓宽了专业视野。以往我对流行舞的认知局限于技术技巧与舞台套路,通过数月系统化磨课与省级舞台历练,我深刻认识到,专业流行舞是集技术规范、审美表达、戏剧演绎与文化内涵于一体的综合性艺术。近距离观摩顶尖院校的教学展示,让我清晰正视自身不足、明确精进方向。今后我将夯实专业根基、深耕艺术内核,不断提升综合专业素养。”
“本次省级展演让我真切体悟到剧院爵士严谨的学科架构与独特的艺术魅力。反复打磨、精益求精的集训过程,不仅提升了我的舞台表现与专业能力,更极大增强了我的专业认同感与学科归属感,坚定了我深耕流行舞专业、走规范化、学术化艺术道路的信心。”
“历经数月反复打磨、深耕细研的集训历程,在省级舞台圆满绽放。本次展演让我实现了从单一技术训练到戏剧化舞台表达的进阶成长,深刻体会到舞蹈艺术贵在坚守、贵在匠心、贵在沉淀。我将以本次省级展演为全新起点,持续深耕跨文化爵士舞特色领域,精进表演、创编、教学综合能力,朝着会演、会创、会教的复合型应用型舞蹈人才目标稳步前行。”
展演结束后,围绕文化融训、非遗课堂、院校衔接、舞教平衡、教研深思等议题开展交流研讨会,共同探讨新时代湖北舞蹈教育高质量发展的路径与方向,为深化教学改革、促进资源共享、推动交流互鉴凝聚共识、启迪思路。
专家特别指出,“大众固有认知中流行舞的“泛娱乐化”并非贬义标签,而是风格属性的差异化表达,无需刻意规避、过度束缚,真正优质的流行舞教学,核心在于把控艺术尺度、守住专业本体、赋能审美育人。”本次课程完美印证了这一教学逻辑,既保留了流行舞松弛鲜活的风格特质,又通过体系化的课堂架构、有序的训练层级、完整的教学逻辑,剥离了浅层套路化表达,实现了艺术性与专业性的高度统一。
尤为可贵的是,从学生整体舞台状态、技术完成质量与艺术表现力来看,完全无公办、民办院校的层级差异,综合素养均质优质,充分彰显了我校扎实的教学落地成效与人才培养质量,有力佐证了流行舞课程在本科舞蹈表演育人体系中独特的教学价值。
中央民族大学马啸教授、北京舞蹈学院史敏教授,湖北省舞协驻会副主席、秘书长张莉,湖北省舞协副主席邹晶、董勇、李文蓓、杜鹏、杨芳,恩施州舞协主席王松及全省各地舞蹈教育工作者代表出席本次研讨会。会议由湖北省舞协副主席兰天文主持。本次省级展演的成功亮相,是我校舞蹈表演专业长期坚持 “课堂教学 — 剧目实训 — 舞台展演 — 社会实践” 四阶递进育人体系的有力印证。专业始终立足民办本科应用型办学定位,坚持以市场需求为导向、以美育核心为根本、以学科创新为动力,持续推进产教融合、课赛融合、艺教融合。
立足新时代高等美育高质量发展要求,未来舞蹈音乐系将以本次省级教学展演为新起点,坚守美育初心、坚持守正创新、深耕跨界融合。持续完善跨文化舞蹈课程体系,推动流行舞蹈与戏剧、影视、国风审美、荆楚本土文化深度融合,优化教学评价机制、深化教研改革、强化产教协同。以多元艺术载体讲好中国故事、传递本土审美,持续擦亮我校流行舞特色教学品牌,为湖北省高校舞蹈美育创新发展、民办高校舞蹈人才高质量培养持续赋能、贡献力量。