2020年,困守武汉、足不出户的日子里,我写下了近三万字的中篇小说《飞车与黄玫瑰》。那段时日格外煎熬:一边忙着团购物资、日常自测,一边照料家人起居,写作便在琐碎与惶惶间艰难推进。我抱着“或许这是最后一篇小说”的向死之心,反复打磨修改,最终完成了这部名为“铁球中的宇宙”的作品,也成为我中短篇小说创作的代表作。自那以后,我的中短篇写作,完成了一次质的飞跃。
次年,《飞车与黄玫瑰》刊发于《广州文艺》。此后数年,我多以武汉为底色,陆续创作系列小说,大多发表于南方文学刊物,亦有几篇登上期刊头条。回望来路,2020年之后,我对人世、对自我的思考,进入全新阶段。世人常说苦难淬炼人,时至今日,想起那段岁月,心底依旧酸涩,几欲落泪。
也正是在那段封闭的时光里,我重拾搁置二十年的画笔,陆续留下几幅自己偏爱的武汉主题水彩:黎黄陂路的《糯米包油条》,汪玉霞月饼的《下午茶》,还有前不久落笔的《巴公房子的下午茶》。
文字与画作,谈不上什么亮眼成绩,只是认真记录下来,留待年老时回望,作一段岁月的念想。
《飞车与黄玫瑰》(发表于《广州文艺》2021年第7期):该小说后被《小说月报》2021年第10期全文转载。作品以武汉民众乐园为背景,在叙事节奏与意象营造上展现出成熟的文学技巧,通过具象化的城市符号探讨现代人的精神困境与情感寄托。
《山东文学》2021年第11期: 短篇小说《筱凤鲜》(头条)。写武汉大排档女老板。
《黄河文学》短篇小说《六号展厅》(小说头题)。写武汉化工厂画电影海报,晚年致盲的无名美工。
《老饭店,新剧本》(发表于《广州文艺》2023年第2期):该短篇小说亮相当期目录。作品随后被《小说月报》2023年第5期转载。小说以“老饭店(武汉璇宫饭店)”与“新剧本”的时空交错为线索,巧妙融合市井烟火与时代更迭,展现作者对传统与现代碰撞的深刻洞察。
《文学港》2023年第6期:短篇小说《上海邨》。通过江汉路老里分民宿,追溯上海移民在武汉的婚恋史与文化融合。
《文学港》2024年第6期:短篇小说《黄鹤之上》。讲述武汉“大成路”老屋引发的姐妹争端,嵌入黄鹤楼、长江大桥等城市地标,展现武汉市民四十余年的家族记忆与身份纠葛。《作品》2025年第7期:短篇小说《流浪艺人之歌》。该作品以武汉吉庆街为背景,聚焦街头艺人群体,表达对底层追梦者的深切关注。刘小骥,现居武汉。中国作协会员、大洋洲艺术协会副会长、IWS新西兰国际水彩协会理事、四川巴蜀书画院副院长。从事文学创作、艺术策展、成人及儿童水彩线下教学。
在国家级、省市级纯文学刊物发表小说一百余万字,出版过长篇小说《作价》《盛世龙脉》等。
水彩作品多入选国内外赛事并获奖,有作品被新西兰历史博物馆、企事业、私人收藏。